先有作品还是先有文学理论

1. 学书法是先学理论还是先练习？
2. 写文章时，先有素材还是先有主题？

学书法是先学理论还是先练习？

学书法先有理论还是先练习？

理论性是由书写者的创造的，因而先有书法创作，后有理论的形成，***若你的书法集大成者，会有研讨会，比如现在的著名书法者都有书法高人给予举办一场艺术性研讨。探讨书法艺术的成就，自然就会有了归纳总结，出现了艺术创作的一整套艺术风格理论性的东西。符合何种风格，其用笔特征。形成的缘由。

知名人给予的评析，总结这部分人的发言稿，理顺出这个书家的书写笔法及书墨风神。那么书史的形成，也是由历代写书论的人，总结后成就了浩瀚的书法史学著作。一般有成就的书家也有自己撰写自己的体会。

林林总总得书论，最早的有李斯的《仓颉篇》，许慎《说文解字》，卫铄《笔阵图》，王羲之《笔势论》。

后来就多起来，清代有康有为的《广艺舟双楫》。因此都是记载以前的书艺之言论，有的意会不可言传，有的直接析解笔法。现在已经有了书法辞典。

对于书法习练者，对于理论结合书写实践，会进步快，学点书史理论，很有系统性，一般专业者都是有系统的理论知识。故习练开始多少有些许书法基础知识对习练很有裨益。

初学不可窠臼理论之中，应该以练习为主，习练过程去体验理论的指导性。

因此不可形而上学，应该有思考的甄别性，择取对于有意义的理论。古典性要认真理解。基础性的要了掌。

如此读帖读理论与书写相结合相统一。重在习练。不断完善自己的书艺知识。

书法的理论学习，分为字内和字外的两部分。所谓“字内”的理论，是笔墨章法的规律性技法技能知识，与书法的习学直接关联，是指导我们进行书法学训的理论，这个必须要先学习，至少是与书法习练同步。所谓“字外”的理论，是抽象了的书法理论，比如书法历史、书法源流、书法审美与鉴赏;甚至还包括诗词文学、绘画雕塑等艺术的相关理论，统称为“字外”的功夫。这些理论可以暂时的放一放，抱庸认为，在入门之后再来深学厚养，也完全来得及。

没有系统的理论支撑，任何一门艺术也不可能被称为艺术。理论的修养，是书法者书法艺术修养的重要组成部分。没有理论内涵、不具理论思维的书法人，充其量只能是“字匠”。因此，书法理论的重要性勿庸置疑，也是每一个书法人需要做好的功课。

在入门之前的初级阶段，如果有老师的指导，或者临帖得法，即便离开了系统的书法理论，似乎也并不影响书法学习。但是，在书法技能的深化拓展、个人风格的培塑阶段，理论至关重要。无理论刚无方向，无理论则无审美观，书法修学也必将沉沦迷失。磨刀不误砍柴功，理论与技法同步兼修，是为正道。

抱庸浅谈。

纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。学书的过程实际上就是一个认知的过程，以我自己学习书法十年有余的历程而言，不断的练习，不断的临摹自己喜欢的字体，通过量变达到质变。练习的多了，自己便会对字体有一个深刻的认知和理解，自己也会总结出规律，总结出字体的特点，这样实践出来的理论结果更深刻也更有意义，所以，并不一定非要区分哪一个先后，在实践中获得，在理论中实践，都是可行的办法，用心便是最好的结果😀️希望对您有用。

学习书法首先要学习基本理论知识，掌握正确的书法观点，学习临摹字帖的方法，然后再练习。这样使我们按照规律和方法练习，就能有事半功倍的效果。如果不学理论，只是自练习，你就不会有太大的提高。

所谓书法理论，是前人或书法大家经过大量学习实践总结出来的经验和规律，是我们学习的捷径。先学理论然后练习是学习书的有效途径，是我们每一位书法爱好者应遵循的基本规律。

以上是本人个人观点，如有不对之处，请各位老师指正。

谢谢！

二者缺一不可。要先看些理论，有一点了解，再练习，开始的时候可以使用一般纸，一般纸张难度大一些，一般纸张能够练好，写专用纸就很容易了，通过一段时间的适应，掌握专业纸张的性能，一点点就能熟中生巧，再有兴趣，就容易出成绩！

写文章时，先有素材还是先有主题？

这个事情吧，我觉得是很个人化的事情，就是说，其实每个人的写作状态和方法都是有差别的，甚至哪怕是同一个人，每一次写作状态都是不一样的。

我自己是需要感觉的，比如说，我看到一个素材，然后我对这个素材特别的有想法，那么我就会根据我的想法去剖析素材，然后确定主题，然后搜集这个主题所需要的其他素材。

或者我看到一个主题，然后我觉得这个主题让我有很多东西想要表达，然后我就会去思考，我积累的素材，有什么是可以用到的，或者曾经看到过什么素材但是记不清了的，就回去搜索和整合，然后再写文章。

所以说先有素材还是先有主题，这个不是应该有定论的一件事。但是我个人认为，感觉，或者说灵感，嗯，再通俗一点就是你自身的共鸣和想表达的东西，应该是最先有的东西。